Prof. dr hab. Anna Wandtke – wybitna skrzypaczka, artystka o niezwykłej osobowości i nieprzeciętnej wrażliwości muzycznej. Jej twórczość to nieustanny dialog z dźwiękiem, pasja poszukiwań i odwaga przekraczania granic klasycznych form. Niezwykle kreatywna, śmiało łączy świat muzyki klasycznej z jazzem, flamenco, brzmieniami world music oraz własnymi, odważnymi interpretacjami arcydzieł. Jest artystką otwartą na eksperyment, gotową podejmować nowe wyzwania, a każdy jej projekt niesie za sobą głęboką ideę i emocjonalną prawdę. Jako profesor, prowadzi swoją klasę skrzypiec w Akademii Muzycznej w Gdańsku. Wandtke nie tylko uczy – ona inspiruje. Jej pedagogika to sztuka w najczystszej postaci: oparta na dialogu, głębokim zrozumieniu istoty muzyki i całościowym spojrzeniu na rozwój młodego artysty. Jej autorskie programy edukacyjne, takie jak „GPS arTYsty”, „TOżSAMość arTYsty”, czy „Podróż InstruMENTALNA”, są świadectwem pasji do pracy z ludźmi i chęci wspierania ich na drodze artystycznego spełnienia. W ramach zajęć „Time For Art” łączy muzykę z literaturą, malarstwem, architekturą i psychologią, tworząc interdyscyplinarną przestrzeń twórczego wzrostu. Jest absolwentką Akademii Muzycznej im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku (klasa prof. Krystyny Jureckiej) oraz Hochschule für Musik w Mannheim (klasa prof. Waleriego Gradowa – ucznia legendarnego Leonida Kogana). Anna Wandtke jako solistka współpracowała z najważniejszymi orkiestrami w kraju i za granicą – m.in. z Sinfonią Varsovią, Elbląską Orkiestrą Kameralną, Polską Orkiestrą Kameralną, Sinfonią Iuventus, Filharmonią Bałtycką, Sinfoniettą Cracovia, Filharmonią Kaliska, Gorzowską, Podkarpacką i wieloma innymi. Jej koncerty, zarówno solowe, jak i kameralne, odbywały się na najważniejszych scenach Polski i świata. Występowała i współpracowała z wieloma gigantami światowej sceny muzycznej – takimi jak James Levine, Kurt Masur, Gidon Kremer, Chick Corea, Evgeny Kissin, Maxim Vengerov, Nigel Kennedy czy Mścisław Rostropowicz. Była członkinią prestiżowej UBS Verbier Festival Orchestra oraz międzynarodowego zespołu kameralnego Maxima Vengerova. Wśród jej licznych albumów znajdują się dzieła zarówno kanonu klasycznego, jak i autorskie projekty przekraczające granice gatunków. Jej debiutancki album Violin Soul (2016) z gościnnym udziałem wirtuoza Roby’ego Lakatosa zdobył uznanie krytyków i publiczności. W kolejnych latach ukazały się m.in.: Wandtke Plays Polish (2018), AVARP – Prologue(2020), Poldowski Creations (2022), a także dwa albumy z roku 2023: Arensky, Shostakovich Piano Trios oraz Poème – z utworami francuskich mistrzów. W 2025 roku ukazał się jej nowy projekt: improwizowana wersja Czterech Pór Roku Antonio Vivaldiego pod tytułem Vivaldi Osiecka – Cztery Pory Roku, będąca śmiałym dialogiem między klasyką a współczesną emocjonalnością. Jako pedagog, coach i mentor, Anna Wandtke wnosi do świata edukacji muzycznej coś znacznie więcej niż tylko wiedzę – wnosi serce, autentyczność, empatię i misję wspierania drugiego człowieka. Ukończyła certyfikację coachingową CoachWise Essentials ICF ACC i aktywnie działa jako trener mentalny dla młodych artystów, pomagając im budować pewność siebie i świadomie kreować własną drogę twórczą. Jest także założycielką i prezeską Stowarzyszenia Humana Ars Musica, a także dyrektorką artystyczną Innowacyjnych Warsztatów Muzycznych „Art&Business Concept” i „GPS arTYsty”, które w unikalny sposób łączą warsztat muzyczny z rozwojem osobistym, psychologią twórczości i przedsiębiorczością artysty. Za swoje osiągnięcia była wielokrotnie nagradzana i wyróżniana – jest laureatką prestiżowych konkursów, stypendystką Ministra Kultury, Prezydenta Miasta Gdańska, Fundacji DAAD i wielu innych instytucji. Zasiada w jury konkursów skrzypcowych, kameralnych, a także lutniczych, będąc uznanym autorytetem w świecie sztuki. Prywatnie – jak sama mówi – jej największą inspiracją i sukcesem są jej dzieci. Jest dumną mamą trójki dzieci, których obecność nadaje rytm i sens jej intensywnemu, twórczemu życiu.
Jakub Haufa Skrzypek i dyrygent, profesor doktor habilitowany, I koncertmistrz Sinfonii Varsovii. Prowadzi klasę skrzypiec i studiów orkiestrowych w Akademii Muzycznej w Poznaniu oraz Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina w Warszawie. Laureat wielu konkursów skrzypcowych, zdobywca m.in. wyróżnienia w finale XII Międzynarodowego Konkursu Skrzypcowego im. Henryka Wieniawskiego w Poznaniu (2001). Występował jako solista i kameralista z wybitnymi artystami, takimi jak, Pinchas Zukerman, Krzysztof Penderecki, Nigel Kennedy, Radovan Vlatkovic, Radek Baborak, Stefan Dohr, Albrecht Mayer, Gary Hoffman, Itamar Golan, Jacek Kaspszyk, Jerzy Maksymiuk. Nagrywał jako koncertmistrz i solista dla Deutsche Grammophon i EMI. W 2016 roku dokonał premierowego nagrania wersji na skrzypce i wiolonczelę Concerto doppio Krzysztofa Pendereckiego pod batutą samego kompozytora, otrzymując nominację do nagrody Fryderyk 2018. Jako gościnny koncertmistrz lub gościnny muzyk współpracował z wieloma orkiestrami m.in. Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks, Kammerorchester des Bayerischen Rundfunks, Euskadiko Orkestra, Malta Philharmonic Orchestra, KBS Symphony Orchestra w Seulu, Stuttgarter Philharmoniker Jako dyrygent współpracował m.in. z takimi orkiestrami jak Sinfonia Varsovia, Orkiestra Teatru Wielkiego w Poznaniu, Orkiestra Opery Wrocławskiej, Filharmonii Wałbrzyskiej, Filharmonii Zielonogórskiej, Orkiestra UMFC, Orkiestra Universität der Kunste w Berlinie. Przygotowywał także orkiestry na koncerty innych dyrygentów m.in. tj. Pinchas Zukerman. W 2022 roku zdobył nagrodę Fryderyk za nagranie Koncertu skrzypcowego Andrzeja Panufnika z Sinfonią Varsovią. Prezydent RP nadał mu w 2021 roku tytuł profesora sztuki w dziedzinie sztuk muzycznych. Gra na kopii skrzypiec Antonio Stradivari „Vieuxtemps” wykonanych przez Stephana von Baehr.
Mateusz Wadowski – polski kontrabasista działający na styku muzyki klasycznej, jazzowej i współczesnej. Absolwent Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Warszawie, gdzie ukończył dwa kierunki magisterskie: instrumentalistykę klasyczną oraz jazz i muzykę estradową. Jest członkiem orkiestry Sinfonia Varsovia, z którą koncertuje na całym świecie, występując w najważniejszych salach koncertowych z czołowymi dyrygentami i solistami, m.in. Pinchasem Zukermanem, Martą Argerich czy Ivo Pogorelichem. Do znaczących osiągnięć należy występ w 2019 roku z wybitnym holenderskim zespołem Royal Concertgebouw Orchestra oraz europejska trasa koncertowa pod koniec 2024 roku, odbyta jako sideman u boku laureata nagrody Grammy, wokalisty jazzowego Kurta Ellinga. Od 2017 roku współpracował z Filharmonią Narodową w Warszawie, a od 2020 z Polską Orkiestrą Sinfonią Iuventus im. Jerzego Semkowa, w której od 2021 roku pełnił funkcję lidera grupy kontrabasów. Współpracował gościnnie, między innymi, z Baltic Sea Philharmonic, Neue Philharmonie München, NFM Filharmonią Wrocławską, Filharmonią Opolską oraz Toruńską Orkiestrą Symfoniczną. Laureat II nagrody Międzynarodowego Konkursu Instrumentów Smyczkowych w Elblągu (dwukrotnie: 2017, 2015) oraz I nagrody Ogólnopolskiego Konkursu Kontrabasowego w Starogardzie Gdańskim (2017). Regularnie tworzy i występuje z alternatywną wokalistką i autorką tekstów Jucho (Domowe Melodie) oraz jest członkiem Big Bandu Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina. Często pojawia się także na scenach wiodących warszawskich teatrów.
Kształcił się w Prywatnej Szkole Muzycznej Bartłomieja Budzyńskiego w Józefowie w klasie wiolonczeli prof. Tatiany Przybylskiej oraz prof. Michała Nyżnyka, Państwowej Szkole Muzycznej nr 4 im. Karola Kurpińskiego w Warszawie w klasie prof. Karola Leonowicza (ukończonej dyplomem z wynikiem celującym w 2002 roku), w Zespole Państwowych Szkół Muzycznych II st. im. Fryderyka Chopina w Warszawie w klasie wiolonczeli prof. Karola Leonowicza, Ogólnokształcącej Szkole Muzycznej im. Zenona Brzewskiego w Warszawie w klasie wiolonczeli prof. Stanisława Firleja, Ogólnokształcącej Szkole Muzycznej im. Henryka Wieniawskiego w Łodzi w klasie prof. Stanisława Firleja (ukończonej z wyróżnieniem), w Akademii Muzycznej im. K. i G. Bacewiczów w Łodzi w klasie prof. Stanisława Firleja (studia licencjackie ukończone z wyróżnieniem oraz studia magisterskie) oraz w ramach międzynarodowej wymiany międzyuczelnianej Erasmus w klasie prof. Michaela Flaksmana oraz Jeleny Ocic w Mannheim (Niemcy). W latach 2014-2015 był studentem International Menuhin Music Academy w Coppet (Szwajcaria). Jest jednym z najwybitniejszych i wyróżniających się wiolonczelistów młodego polskiego pokolenia, laureatem wielu nagród i wyróżnień. Uczestniczył w kursach mistrzowskich w Polsce, Niemczech, Szwajcarii i Holandii u wielu wybitnych profesorów, m.in.: Michael Flaksman, Jelena Ocic, Ivan Monighetti, Dominik Połoński, Tomasz Strahl, Jeroen Reuling, Pablo de Navarran, Niall Brown, Alexander Gebert. Od czerwca 2012 roku jest muzykiem orkiestry Sinfonia Varsovia, obecnie na stanowisku lidera wiolonczel. Wielokrotnie występował również jako solista pod batutą takich dyrygentów jak Krzysztof Penderecki, Jerzy Maksymiuk, Aleksander Sladkovsky, Benjamin Ellin, Adriy Yurkevych. Jest wykładowcą Akademii Sinfonia Varsovia, projektu służącego doskonaleniu umiejętności gry muzyka orkiestrowego. W 2014 roku nagrał pod dyrekcją Jerzego Maksymiuka z towarzyszeniem Sinfonii Varsovii Koncert wiolonczelowy Mieczysława Weinberga (Antologia polskiej muzyki współczesnej 1939-1945), a w roku 2016 nagrał wraz z Jakubem Haufą pierwszą studyjną wersję Concerto Doppio Krzysztofa Pendereckiego (w wersji na skrzypce i wiolonczelę) pod batutą samego mistrza. Nagrody i wyróżnienia I nagroda na Międzynarodowym Konkursie Młodych Muzyków we Wrocławiu (2001) specjalne wyróżnienie na Konkursie Wiolonczelowym im. Davida Poppera w Varpalota na Węgrzech (2003) II nagroda na Ogólnopolskim Konkursie Młodych Wiolonczelistów w Łodzi (2004) I nagroda na VII Konkursie Wiolonczelowym im. K. Wiłkomirskiego w Poznaniu (2004) kwalifikacja do grona 77 uczestników (wybranych spośród 250 zgłoszonych) Międzynarodowego Konkursu Mścisława Rostropowicza w Paryżu (2005) I nagroda na Ogólnopolskim Konkursie Zespołów Kameralnych im. Grażyny Bacewicz w Łodzi, wraz ze skrzypaczką Martą Ojrzanowską (2007) III nagroda i dwie nagrody specjalne na Ogólnopolskim Konkursie Wiolonczelowymn im. Dezyderiusza Danczowskiego w Poznaniu (2007) finalista Międzynarodowego Konkursu Indywidualnosci Muzycznych im. Aleksandra Tansmana w Łodzi (2008) I nagroda oraz Grand Prix na Międzynarodowym Konkursie Zespołów Kameralnych w Puli, wraz z akordeonistą Przemysławem Skórką, Chorwacja (2009) I nagroda na Międzynarodowym Konkursie Zespołów Kameralnych w Słowenii, wraz z akordeonistą Przemysławem Skórką (2009) laureat Konkursu na Recital organizowanego podczas XXII Letniej Akademii Muzycznej w Paganiu (2009) II nagroda na Ogólnopolskim Konkursie Instrumentów Smyczkowych o Stypendium Yamaha w Łodzi w (2010) II nagroda na Ogólnopolskim Konkursie Wiolonczelowym im. Dezyderiusza Danczowskiego w Poznaniu (2012) II nagroda na Międzynarodowym Konkursie Muzyki Kameralnej wraz z pianistą Wojciechem Kubicą (2013)